Zábava

Jak vytvořit komiks ve 14 krocích

Učte se postupně, začněte psaním scénáře, nakreslete plnohodnotný komiks pomocí Clip Studio Paint... Musím se přiznat, že pro mě je při vyvíjení mého oblíbeného dílu přemýšlení o nejrůznějších dějových zvratech pro budoucí komiks. O dalších částech této práce a o tom, jak mi v tom Clip Studio Paint pomáhá, budu hovořit v tomto výukovém článku.

Pro názornost používám svůj starý projekt, komiks Torchwood, který vypráví příběh dobrodružství kapitána Jacka a Johna v techno džungli. Právě tato práce může posloužit jako ukázka dobrého designu postav a dobré práce s texturami.

Chci čtenáře seznámit se svou technikou práce a pohovořit o dlouhé cestě, která pro mě začíná prvními náčrty a seznámením se s komiksovým scénářem (a také se všemi chybami, které na cestě dělám).

Pracuji na Wacom Cintiq Companion 2, vytvářím polotovary a pro práci na finální verzi používám 27" Cintiq připojený k 21" iMacu se 4GB RAM.
Každá stránka komiksu vždy vyžaduje dlouhou a pečlivou práci, ale následná námaha se vyplácí, takže se vždy dejte do práce. Snažte se však svou komiksovou práci zpříjemnit.

Abyste mohli postupovat podle níže uvedených tipů, budete si muset stáhnout sadu vlastních štětců.

01. Přečtěte si scénář


Projděte skript a zvýrazněte klíčové body.

Jakmile ucítíte, že strach z prázdného listu opadl, přečtěte si scénář znovu. Osobně při čtení zvýrazňuji v textu u každého panelu v budoucím komiksu významné momenty a hledám nejdůležitější dějové události: to vše mi pomůže příběh lépe vyprávět. Dělám si také náčrtky a poznámky, které mohu při práci potřebovat.

02. Skica


Udělejte první kresby a poté je vylepšujte.

V této fázi je velmi důležité nezabývat se nedokonalostí prvních náčrtů, protože je snadné je předělat. Zpočátku dělám velmi hrubé náčrty, ignoruji anatomii, a pak je zpřesňuji, zatímco přemýšlím o tom, kam umístit bubliny pro vodítka. V této fázi své práce zpravidla používám Cintiq Companion 2.

03. Práce na zvláštnostech zápletky


Prostudujte si scénář a získejte referenční materiál.

Pokud tedy děj budoucího komiksu předpokládá přítomnost velkého množství různých druhů vegetace, budu studovat vinnou révu, džungle a různé druhy hub. Obvykle v této fázi práce beru do ruky tužku, abych si udělal kresby a poznámky. Následně mi pomohou vytvořit na stránkách komiksu ucelený svět a vhodné prostředí pro postavy. V tuto chvíli ve své práci přecházím na 27palcový Cintiq.

04. Umístěte znaky do prostoru


K vytvoření ohraničení použijte nástroj Rám.

Když jsou náčrty hotové a zápletka důkladně prostudovaná, je čas přejít k práci na stránkách. Okraje panelů nakreslím pomocí "rámečků" a poté načrtnu siluety postav uvnitř štětcem Darker Pencil. To mi dává příležitost ocenit rozsah mé charakterové práce.

05 Přidejte podrobnosti


Přidejte novou vrstvu a pak začněte pracovat s detaily.

Když si začnu myslet, že tvary postav jsou umístěny správně, vytvořím novou vrstvu a nechám siluety na pokoji, začnu pracovat na anatomii a opravě kresby. Zde opět používám štětec Darker Pencil. Po nastínění základních čar můžete začít vylepšovat kresby.

06. Práce s linkami


Když jsou všechny figurky konečně umístěny na svá místa, je čas udělat opravdovou kresbu.
Poté je moje práce s proporcemi hotová a problém s umísťováním tvarů do papírového prostoru je vyřešen, je čas vytvořit novou vrstvu a pracovat na kresbě. K dalšímu zjemnění náčrtů obvykle používám štětec na linky Ink Pencil. Podle mého názoru je v této fázi lepší dělat jen malé změny a věnovat zvláštní pozornost šerosvitu a textuře.

07. Oprava chyb


Prohlédněte si výslednou stránku a vyhledejte chyby.

Když nástroj odložím, pečlivě prozkoumám stránku, abych zjistil, co je třeba na výkresech opravit. Při pozorném pohledu na práci si můžete všimnout chyb; než je opravím, udělám si pro sebe několik poznámek. V této fázi nezapomeňte, že vše je opravitelné, protože kresba není vytesána do kamene.

08. Proveďte širší čáry


Pomocí Neil's Ink Pencil rozšiřte čáry.

V této fázi práce musíte čáry zesílit a vyhladit pomocí štětce Ink Pencil (měl bych pro tento nástroj vymyslet lepší název). Linie je velmi důležitá, pomáhá správně přenést světlo a stín v kresbě a také hmotu postavy, takže práce na liniích by měla být obzvláště opatrná.

09. Přidejte nové podrobnosti


Malý detail může udělat velký rozdíl. Tady je ale důležité to nepřehánět.

Stále pomocí štětce Ink Pencil (já vím, já vím) začínám přidávat stíny a spoustu malých detailů. V tomto případě je lepší vyhnout se nadměrné dekorativnosti a nepřidávat příliš mnoho detailů. Pamatujte, že někdy nepřítomnost prvku může udělat o nic menší dojem než jeho přítomnost.

10. Proveďte opravy


Pokud s něčím ve své práci nejste úplně spokojeni, je čas vše napravit, než bude příliš pozdě.

Při pozorném pohledu na stránku si uvědomuji, že se mi nelíbí, jak vypadá hlava kapitána Johna. Na nové vrstvě udělám nový náčrt hlavy a poté opravím. V této fázi práce jsou velmi nápomocné referenční materiály, ke zprostředkování požadovaného úhlu můžete použít zrcadlo nebo fotografie pořízené telefonem.

11. Věnujte pozornost vedlejším postavám


Zvýrazněte vedlejší postavy pomocí siluet a stínů.

Stejně jako u malých detailů se to snažím nepřehánět, nevěnovat příliš pozornosti vedlejším postavám. Zejména sleduji šířku čáry, když pracuji na pozadí. Siluety a výrazné stíny mohou pomoci vyniknout vedlejším postavám. Mohou se ztratit v pozadí, pokud je namalujete příliš bledě.

12. Dejte do pořádku anatomii


Pokuste se dát tvarům svých postav dynamiku a udělejte vše pro to, aby vypadaly přirozeně.

Nejsem spokojený s nohama kapitána Jacka: na mé první kresbě vypadají trochu divně, tak jsem je překreslil. Je třeba udělat vše pro to, aby postavy vypadaly živě a přirozeně a jejich postavy byly dynamické. Pracuji také na vedlejších postavách a snažím se je zasadit do perspektivy.

13. Přidejte texturu


Texturní štětce aplikace Clip Studio Paint vám pomohou přidat do kresby bohatost.

Vynikající nástroje Clip Studio Paint dělají mou práci lépe, protože mi pomáhají přenášet kouř a vzduch do mé kresby. Přidávám také nějaké stínování, aby kresba byla výraznější. Nakonec dokončuji práci s vegetací v pozadí a přidávám světla na první panel.

14. Závěrečné úpravy


Před dokončením proveďte poslední změny.

Když je komiks téměř hotový, lehce upravím tvář kapitána Johna na spodním panelu a přidám nějaké dodělávky na pozadí. Pak přejdu k pravému hornímu panelu a nakreslím energetické vlny. Jakmile vím, že jsem s prací spokojený, uložím si komiks jako monochromatický TIF s rozlišením 500 dpi a pak se posadím zpět do křesla. Fuj!

Tento článek se původně objevil v čísle 149 časopisu ImagineFX Magazine, předního světového časopisu pro digitální umělce.

Doporučujeme vám vidět:

Milovníci komiksů a ti, kteří chtějí zkusit vytvořit něco vlastního, bude obzvláště zajímavé sledovat video o tom, jak vytvořit komiks!