Filmy o gangsterech - oblíbený kultovní žánr kinematografie. Jaké jsou ale podle Amerického filmového institutu nejlepší gangsterské filmy, jaké kdy byly natočeny?
Americký filmový institut se nachází v Los Angeles. V roce 2008 vydali sérii s názvem AFI's Top 10 Movies, ve které seřadili nejlepší filmy z různých žánrů. Jedním z nich byl žánr gangsterského filmu s filmy od počátku 30. let 20. století do roku 1994.
Tento seznam tedy představuje širokou škálu stylů a epoch.gangsterská dramata Třicátá léta se dnes mohou zdát zastaralá, ale měla trvalý a zřejmý dopad na modernější gangsterské filmy, které se na seznamu dostaly. Podle Amerického filmového institutu jsou to ty nejlepší nejlepší gangsterské filmy.
10 Scarface (1983)
Scarface, Al Pacinova vášeň, je remakem kultovního originálu z roku 1932. Pacino se začal zajímat o přepracování filmu a spolu s producentem Martinem Bregmanem na něm tvrdě pracovali. Po svém vydání v roce 1983 způsobil Scarface docela dost kontroverze kvůli svému neúnavnému užívání drog a grafickému násilí.
Ve skutečnosti obdrželo tři po sobě jdoucí hodnocení „X“ od MPAA, než mu bylo uděleno hodnocení R. De Palma však nakonec navzdory tomu vydal první verzi s hodnocením X. Tato verze se stala klasikou, chválena pro své velké měřítko, soundtrack a ikonický výkon Pacina jako Tonyho Montany.
9. Malý Caesar (1931)
„Malý Caesar“, často uváděný jako první mainstreamový gangsterský film, vydala Warner Bros. v zimě roku 1931. Vypráví příběh o drobném zločinci, který se vyšvihne, aby se stal mocným a nakonec cíleným gangsterem. Malého Caesara ztvárnil Edward G. Robinson, který se díky hraní těchto drsňáků rychle stal známým.
Malý Caesar se stal předlohou pro budoucí gangsterské filmy a film obsahuje jednu z nejikoničtějších závěrečných vět ve filmové historii: "Matko milosrdenství, je tohle konec Rica?"
8. Public Enemy (1931)
Ve stejném roce (o tři měsíce později, v dubnu) vyšlo album The Public Enemy. Stejně jako Little Caesar byl The Public Enemy distribuován Warner Brothers, což z něj udělalo prominentní jméno v žánru gangsterů. A stejně jako Malý Caesar vypráví příběh malého gangstera, který se prosadil v Chicagu z dob prohibice.
Příběh je založen na událostech ze života Al Caponeho a násilných „obchodních dohodách“ podle dosud nepublikovaného románu novinářů Johna Brighta a Kubka Glasmona.
7 Pulp Fiction (1994)
Počátek 90. let byl pro gangsterský žánr fantastickou dobou a Quentin Tarantino šlapal po odkazu Pulp Fiction. TriStar Pictures notoricky odmítla film jako příliš bizarní, protože film je zvláštní a jedinečnou směsí černé komedie, grafického násilí a dlouhých sekvencí zdánlivě nesmyslných dialogů, které se odehrávají mimo sekvenci.
Jeho jedinečný styl byl svěží a vynalézavý a ovlivnil mnoho budoucích filmů. To také udělalo z Tarantina zavedené jméno v horních vrstvách Hollywoodu.
6. Scarface (1932)
Scarface, vydaný na vrcholu gangsterského boomu na počátku 30. let, byl také založen na životě Al Caponeho a dokonce obsahuje verzi masakru na Valentýna. I když remake přidává mnoho jedinečných prvků, zachovává obecnou myšlenku originálu o zločinci, který se stává mocným a sobeckým.
A stejně jako remake byl i původní Scarface obrovsky kontroverzní. Režisér Howard Hawks byl nucen před vydáním v dubnu 1932 provést řadu úprav, včetně pozměněného konce a prologu, který odsuzoval gangsterský životní styl.
5 Bonnie a Clyde (1967)
Bonnie a Clyde, možná jeden z nejkontroverznějších filmů všech dob, byl otevřen v roce 1967 a okamžitě se stal známým pro své zobrazení sexu a násilí. Film se stal ikonou kontrakultury díky své kontroverzní povaze a pomohl předefinovat to, co by se mohlo ukázat v mainstreamovém filmu.
Zvláštní význam měl ikonický konec, ve kterém jsou Bonnie i Clyde prošpikovaní stovkami kulek. Podobné obrázky nebyly v roce 1967 běžné a ve stejné míře šokovaly a potěšily. Změnilo to, co bylo v kině možné.
4. Delirium (1949)
Další mistrovské dílo Jamese Cagneyho, White Heat, vidí respektovaného herce hrát děsivého vůdce gangu Codyho Jarretta. Jarrett má blízký vztah se svou matkou a je prý založen na americkém vrahovi jménem Francis Crowley. Údajně jeho poslední slova byla: "Dej mou lásku mé matce."
Stejně jako Crowley i Jarrett umírá, když mluví o své matce, což má za následek jednu z nejikoničtějších závěrečných vět v historii filmu: „Hotovo, mami! Vrchol světa!"
3. Kmotr, část 2 (1974)
Pravděpodobně největší pokračování, jaké kdy bylo natočeno, The Godfather 2 pokračuje v příběhu rodiny Corleone. V mnoha ohledech je toto pokračování osobnějším příběhem. Namísto toho, aby byl promočený násilím a pomstou, vypráví tento film strhující příběh o imigraci a morálním pádu Vita Corleoneho.
Jeho struktura je také bezchybná a kontrastuje vzestup zločinecké rodiny Corleone (vyprávěný ve flashbacku) s jejím sestupem do moderní chronologie. Je to perfektní struktura pro dokonalý film.
2. Goodfellas (1990)
Další moderní mistrovské dílo (stejně moderní jako rok 1990), Goodfellas, je pravděpodobně největším dílem Martina Scorseseho. Na motivy Wiseguy Nicholase Pileggiho je Goodfellas o Henry Hill Ray Liottovi, zločinci, který se prosadil, než zradil své gangstery a stal se svědkem státu.
The Goodfellas je často oslavován pro své mistrovské herecké výkony a bláznivý střih, přičemž Joe Pesci, Lorraine Bracco a redaktorka Thelma Schoonmaker získali nominace na Oscara (přičemž Pesci vyhrál).
1. Kmotr (1972)
Kmotr je často uváděn nejen jako největší gangsterský film, ale pravděpodobně i jako nejlepší film všech dob. Prakticky každý aspekt Kmotra je mistrovsky udělaný, a přestože je film dlouhý tři hodiny, nikdy mi nepřipadá jako jeho délka.
Je to skutečný gangsterský film v každém smyslu toho slova – velkolepý co do rozsahu, bohatý na tematický materiál a překypující morální složitostí. Jako většina velkých tragédií vypráví příběh o pádu. A Kmotr je možná největší tragédie naší doby.
