Různé hodnocení

10 slavných obrazů od Pabla Picassa

Pablo Picasso byl nejen španělský malíř, ale také sochař, rytec, hrnčíř, scénograf, básník a scenárista. Rodné jméno - Pablo Diego Jose Francisco de Paula Juan Nepomuseno Maria de los Remedios Cipriano de la Santisima Trinidad Martir Patricio Ruis a Picasso. Říká se, že byl pojmenován po mnoha příbuzných a svatých.

Svůj vzácný talent oznámil v deseti letech, když vytvořil své první dílo s názvem „Picador“, které zobrazuje jezdce v býčím zápase. Jeho první akademickou prací v oblasti umění však bylo „První přijímání“. Zobrazuje jeho otce, matku a mladší sestru klečící u oltáře. Všimněte si, že Picassovi bylo pouhých 15 let, když dokončil tuto práci! A vytvořil ještě další umělecká díla, která prostě ohromila svět. Některé z nich jsou uvedeny níže:

10. Starý kytarista


Obraz byl namalován v roce 1903 na počest umělcova přítele Kasagemase po jeho sebevraždě. To byla doba, kdy byl prodchnut sympatií k utlačovaným a chudým. Proto ten obrázek. Byl vytvořen v Madridu a malován ve zkresleném stylu vypůjčeném od El Greca. Obraz zobrazuje ohnutého a slepého muže s velkou hnědou kytarou v rukou.

Hnědá barva je jedinou odchylkou od barevného schématu celého obrázku. Nejen fyzicky, ale i symbolicky – kytara vyplňuje prostor kolem staříka, který při hře zapomíná na svou slepotu a chudobu.

9. Dívka před zrcadlem


Obraz nakreslený v roce 1932 představuje portrét Picassovy francouzské milenky Marie Terezie Walterové. Styl, ve kterém je obraz namalován, se nazývá kubismus. Základní myšlenkou kubismu je vzít a rozbít určitý předmět na jednodušší kusy a pak jej pomoci ukázat z různých perspektiv přenesením těchto kusů na plátno.

Tento obraz zobrazuje marnost. Na první pohled se obrázek může zdát jednoduchý, ale při bližším prozkoumání můžete najít mnoho symbolů skrytých v různých prvcích obrázku.

8. Guernica


Tento obraz je pravděpodobně jedním z nejznámějších Picassových děl. Nejde o obyčejný obrázek, ale o horlivé politické prohlášení. Kritizuje bombardování Guernice v Baskicku během španělské občanské války. Tento obraz je silným rozsudkem viny proti válce. Styl malby je kombinací pastoračního a grandiózního. Důkladně ukazuje tragédie války a utrpení nevinných lidí.

7. Tři muzikanti


Název tohoto obrazu spojuje sérii děl, která Picasso dokončil v roce 1921 ve Fonteblo u Paříže ve Francii. Je to poměrně velký obraz, více než dva metry vysoký a široký. Je odrazem stylu syntetického kubismu, který přetváří umělecké dílo do sledu rovin, linií a oblouků.

Každý obraz s tímto názvem zobrazuje Harlekýna, Pierrota a mnicha. Předpokládá se, že tito tři hrdinové ztělesňují Picassa, Guillauma Apolinera a Maxe Jacoba. Apoliner a Jacob byli blízkými přáteli umělce v 1910. Někteří historici však tvrdí, že Tři hudebníci byla Picassova opožděná odpověď na Lekci klavíru.

6. Sedící žena (Maria Teresa)


Stejně jako Guernica bylo toto dílo napsáno v roce 1937. Maria Teresa byla Picassova múza a namaloval mnoho jejích portrétů. Mnozí věří, že tento vzor připomíná vzor na zadní straně hracích karet, které byly obvykle zdobeny pruhy. V tomto obraze je opět použit kubismus jako kontrast mezi červenou zelení.

5. Dora Maar s kočkou


Obraz, který Picasso vytvořil v roce 1941, zobrazuje umělcovu chorvatskou milenku Doru Maarovou s malou kočkou na ramenou, sedící na židli. Picasso měl vztah s Dorou Maar po dobu 10 let a během té doby namaloval mnoho jejích portrétů.

Dora sama pracovala jako surrealistická fotografka. Tento obraz je považován za nejméně nepřátelský portrét Dory a za nejdražší obraz na světě. Neobvyklá pozornost k detailu, kterou Picasso věnoval tomuto obrazu, je skutečně uměleckým dílem.

4. Modrá nahá


Jedno z nejstarších děl Picassa. To se psal rok 1902. Tento obraz je výsledkem Picassova „modrého období“. To bylo období, kdy Picasso používal ve svých malbách a kresbách jako dominantní barvu studenou, světle modrou.

Většina obrazů „Modrého období“ odráží vzpouru emocí v jedné barvě. Modrý akt zobrazuje záda ženy sehnuté ve fetální poloze. Pozadí na obrázku není nakreslené a z toho je problematické porozumět jejím emocím.

3. Avignonské dívky


Tento obraz byl namalován v roce 1907 a je nejvýraznějším příkladem kubismu. Tento obraz vybočuje ze všech kánonů tradiční kompozice a prezentace obrazu. Picasso využívá zkreslená ženská těla a geometrické tvary inovativním způsobem.

Žádná z postav není tradičně nakreslena a ženy nakonec působí i trochu zastrašujícím dojmem. Jak vidíme, tento obraz je poměrně velký a Picassovi trvalo devět měsíců, než jej dokončil. Tento obraz ukazuje, jak africké umění ovlivnilo Picassa.

2. Akt, zelené listy a poprsí


Portrét spisovatelovy milenky Marie Teresy, vyrobený v roce 1932. Toto plátno bylo hotové za jediný den. Tento obraz je považován za jeden z Picassova velkých úspěchů v meziválečném období. Obraz vytváří iluze a je považován za docela erotický.

1. Plačící žena


Obraz, vytvořený olejovými barvami „Plačící žena“, byl napsán v roce 1937. Předpokládá se, že obraz pokračuje v tématu tragédie v důsledku obrazu „Guernica“. Picasso nakreslením plačící ženy cíleně zaměřil pozornost na lidskou složku utrpení a vytvořil jednotný obraz univerzální tragédie. Toto je poslední dílo Picassa ze série děl nakreslených na protest. Pro obraz (stejně jako pro celou řadu dalších obrazů) pózovala Dora Maar, která sama pracovala jako profesionální výtvarnice.

Picasso bezpochyby prokázal mimořádné umělecké schopnosti již od raného věku! Jeden ze zakladatelů kubismu byl nápadně plodným umělcem, který nejenže získal celosvětovou slávu a bohatství prostřednictvím ohromujících uměleckých děl, ale stal se také nejslavnějším umělcem 20. století.

Doporučujeme sledovat:

Pokud se nemůžete dočkat, až si splníte svůj sen naučit se kreslit, pak tato série videonávodů je to, co potřebujete pro první krok.